мы в дзене
В ноябре 2026 года AI-студия Mirage Vision представит новые серии оригинального AI-сериала «Дон Ку-Ку. Зеленый дебют». Премьера проекта в вертикальном формате вышла в Сети, состоит из 30 эпизодов, каждый продолжительностью не более трех минут. Карен Сахинов, AI-режиссер и шоураннер сериала, поделился с читателями TV Mag о закулисье создания проекта, неожиданном источнике вдохновения и планах превратить историю в франшизу.
«Дон Ку-Ку» — это авторская сатира на современный шоу-бизнес, где через абсурдные, трогательные и комичные ситуации раскрывается тема поиска идентичности. Проект обыгрывает клише блогосферы, взаимоотношения с деятелями искусства, а также поднимает вопросы этики, самоуважения и прав личности.
В центре сюжета — фотореалистичный живой огурец по имени Дон Ку-Ку. Амбициозный, наивный и невероятно самоуверенный, он внезапно оказывается в мире людей. Его цель — построить головокружительную карьеру актера, коуч-инфлюенсера и медиамагната. Проект получил грантовую поддержку АНО «ИРИ». В интервью TV Mag Карен Сахинов рассказал о том, как случайный эксперимент с липсингом превратился в сериал про говорящий огурец, почему команда трижды меняла технологический пайплайн и где на самом деле экономит AI-производство, а также о том, за счет чего AI-сериал может заработать.
Вертикальные нейросериалы сейчас часто воспринимаются либо как рекламный формат, либо как короткий вирусный контент – истории про клубнику и банан тому пример. Как и почему возникла идея сделать самостоятельный художественный продукт, а не рекламу?
Реклама – это не наша стихия, мы больше про эмоции и классные истории. Формат вертикального сериала достаточно динамично развивается, это новый формат, и здесь пока нет сильных конкурентных проектов. Мы подумали, что для нас открываются интересные возможности, и попробовали создать что-то действительно вкусное и конкурентное.
Какая у проекта конечная цель? Это привлечение внимания к новому формату именно в кино- и сериальной индустрии? Новая модель производства сериалов? Или условный старт франшизы?
Во-первых, сам проект про персонажа огурца Дон Ку-Ку уникален как художественная единица, как франшиза, как формат и технология. Я надеюсь, зрителю наш персонаж понравится, и зритель у нас потребует продолжения.
Мы находимся на передовой технологического прогресса, используем все самые современные инструменты. У нас удаленный формат работы, пока мы делаем сериал про Дона Ку-Ку, у нас три раза поменялся технологический пайплайн производства. Это уникальный опыт для нашей команды, он позволяет нам заявить о себе как о AI-кинокомпании, которая уже может создавать кино, сериалы, мультфильмы любого уровня сложности и жанра. Как для кинотеатрального показа, так и на ТВ и стрим-площадках.
На чем может зарабатывать такой сериал, если он изначально не создается под конкретного рекламодателя (в отличие от вирусных роликов Revyline, например)?
Это наши первые шаги, думаю, после релиза рекламодатели к нам скоро потянутся. Наша модель заработка – это мерч, рекламные контракты и лицензионное размещение на VOD-платформах, отчисления за просмотры.
Первый сезон сериала – законченный проект? Или продолжение имеет место быть, если рынок поймет спрос на AI-сериалы?
Мы планируем второй и третий сезоны, отзывы первых зрителей заряжают нас позитивным настроем, и мы уже выстраиваем план развития франшизы.
Как вам кажется, почему сейчас вертикальный сериал может существовать сам по себе? Что на это повлияло: развитие технологий, привычки аудитории, распространение формата коротких роликов или сокращение затрат на производства?
Думаю, дело в поведенческой семантике зрителя, чтобы кликнуть на серию большого усилия и принятия решения не надо. Найти две-три минуты времени посмотреть серию легче, чем настроиться на поход в кино либо просмотр продолжительного сериала. И конечно, алгоритмы: они много знают о нас, сами ищут зрителя, показывают ему контент согласно его интересам, этим конкурентным потенциалом глупо не пользоваться (улыбается). Наши продюсеры тратят миллионы на маркетинг фильмов и, достигнув отметки один-два миллиона просмотров, счастливы такому результату. У нас меньше трудозатрат, а результат значительно больше.
Что остается самой дорогой частью производства? И существенно ли дешевле выходит создать один эпизод с помощью нейросетей, чем с участием специалистов?
ИИ-инструменты ускорили, упростили и удешевили производство, но наш сериал делают живые специалисты при помощи ИИ-инструментов. Мое убеждение – сильный специалист должен хорошо зарабатывать на своем таланте, я как продюсер стараюсь в бюджет заложить достойную оплату труда. Много тратимся на закупку токенов, при планировании первого сезона мы недостаточно спрогнозировали сумму трат на эту позицию. Тем не менее экономия по сравнению с классическим производством колоссальная. И во благо дела на крутых специалистов скупиться не стоит. Не везде экономия целесообразна.
Как, на ваш взгляд, заинтересовать зрителя, чтобы он следил именно за героем и сюжетом, не воспринимая проект как нейрослоп?
Нейрослоп, по нашим стандартам, это брак, который зрителя выкидывает из процесса повествования. Мы за этим следим и всегда это исправляем. Зрителю все равно, как контент готовился, ему важны сюжет и эмоции.
Не кажется ли вам, что интерес к таким роликам во многом держится именно на эффекте новизны AI? И как проекту продолжаться, если интерес аудитории к говорящим овощам и фруктам угаснет?
Не кажется, я знаю! Вопрос не в формате, а в потребности переживания эмпатии. Наука о драматургии формировалась с каменного века, с момента наскальной живописи. Сначала это была форма передачи информации об опасности, после – форма самовыражения и времяпровождения. Эволюционируя вместе с человеком, потребность в переживании, эмоциях, в интеллектуальных головоломках никуда не делась. Физиология до сих пор диктует нам наше поведение. А я как шоураннер и режиссер знаю, как это работает.
Почему главным героем стал именно огурец? Это решение появилось из сюжета или сначала возник визуально абсурдный персонаж, вокруг которого построили историю?
Идея возникла, когда появилась технология липсинга, я за чашкой кофе дурачился, тестировал технологию на огурце, и вот мы уже запускаем сериал с говорящим огурцом (улыбается).
Короткая длительность эпизодов была выбрана из-за драматургии сюжета или прежде всего механики работы соцсетей?
Формат до трех минут был обусловлен условиями конкурса АНО «Институт развития интернета» (ИРИ). Мы подстроились.
Какие планы на промо Дона Ку-Ку? Может ли персонаж стать героем других сериалов, рекламы, соцсетей или, например, появляться рядом с реальными знаменитостями?
Промокампания идет, вышли уже и первые серии, у нас почти готов полноценный трейлер. Дон Ку-Ку – предприимчивый огурчик, за ним не заржавеет (улыбается).
Фото: из архива Карена Сахинова, предоставлены Кареном Сахиновым, Инсайд Промо