мы в дзене
На этой неделе ценителей театрального искусства ждет яркое событие: сразу несколько премьер телевизионных версий спектаклей в рамках проекта «Золотой фонд театральных постановок России». Зрители впервые увидят на экране «Фатиму», «Короля Лира» и «Капитанскую дочку» — постановки, которые представляют разные эпохи, стили и театральные традиции нашей страны.
В эфире канала «Большой эфир», а также в онлайн-кинотеатре «Триколор Кино и ТВ» и на официальной странице «Триколор» в ВК зрителей ждут не просто записи спектаклей, а полноценные телевизионные версии, созданные с уважением к оригинальной режиссерской задумке и актерскому мастерству. Каждый из этих спектаклей — это глубокое погружение в классику: от пронзительной трагедии Шекспира до русской литературной традиции Пушкина и национального эпоса. Именно поэтому данные премьеры стоит увидеть — они позволяют пережить театральное чудо в высоком качестве и в удобное время.
«Триколор» совместно с Союзом театральных деятелей России и при поддержке Президентского фонда культурных инициатив последовательно формирует национальную видеотеку, которая сохраняет и популяризирует лучшие постановки театров из разных регионов страны. Новый сезон проекта «Золотой фонд театральных постановок России» продолжает эту важную миссию, открывая зрителям все многообразие и богатство отечественной театральной культуры — от классических интерпретаций до самобытных национальных прочтений.
Эти премьеры напоминают, что театр остается живым и актуальным искусством, способным говорить с современным зрителем на языке вечных тем: любви и предательства, власти и человечности, долга и судьбы. Не пропустите возможность увидеть спектакли, которые уже заслужили признание на лучших сценах России.
«Фатима» (Уфимский государственный татарский театр «Нур», Уфа)
26 июня, пятница, 19:00 мск
Фото: «Триколор»
Спектакль повествует о судьбе юной девушки, которая проходит через тяжелые испытания, взрослея и обретая внутреннюю силу. Влюбившись в солдата Михмана, героиня сохраняет верность этому чувству всю жизнь, несмотря на вынужденную разлуку и бесконечное ожидание. Потеряв родного ребёнка, она отдаёт тепло своей души обездоленным сиротам, становясь для них настоящей матерью, а позже с достоинством принимает даже непонимание выросшей дочери. Через смирение и терпение Фатима достигает зрелости души и высшей веры, превращая горечь потерь в светлый пример женской стойкости. В итоге история обретает форму проникновенной оды женщине, способной сохранить чистоту и человечность в любых обстоятельствах.
«“Фатима” — особенный спектакль в репертуаре нашего театра, который сразу полюбился зрителям. С успехом прошли гастроли и фестивали — как российские, так и международные, — поэтому постановка завоевала большую любовь и популярность. Отрадно, что спектакль вошел в Золотой фонд театральных постановок России.
В спектакле мы рассказываем о женщине, которая, несмотря на тяжелейшие времена Великой Отечественной войны 1941–1945 годов и послевоенные годы, смогла остаться человеком, не сломалась, продолжала бороться и сохраняла достоинство. Вот об этом говорит спектакль “Фатима”.
Теперь создана телеверсия спектакля, и для нас это очень важно и ответственно, ведь его будет смотреть вся Россия. Для нас это огромная честь, желаем вам приятного просмотра».
Постановка «Фатимы» в татарском театре «Нур» родилась спонтанно по инициативе главного режиссера, народного артиста Башкирии Азата Зиганшина, после рассказа актёра Фидана Гафарова о повести “Жизнь, прожитая в ожидании”. Художник Валерий Яшкулов создал минималистичные декорации, точно передающие атмосферу 1953 года, а хореограф Рамиза Мухаметшина наполнила действие поэтичными образами. Труппа прожила историю как собственную, особенно трогательно выглядит работа исполнительницы главной роли заслуженной артистки Башкирии Чулпан Раяновой, чья игра неоднократно прерывалась аплодисментами зрителей. Композитор Ильшат Яхин добавил нежную музыку, контрастирующую с суровой реальностью быта и подчеркивающую внутренний свет героини. Автор повести Зифа Кадырова присутствовала на одном из премьерных показов и тепло приняла сценическую версию своего произведения, которое шло при полном зале.
«Король Лир» (Калининградский областной театр юного зрителя «Молодежный», Советск)
27 июня, суббота, 19:00 мск
-frowhy.png)
Фото: «Триколор»
А не замахнуться ли нам на Вильяма, понимаете ли, нашего Шекспира? В основе спектакля лежит классическая трагедия, где стареющий король Лир в Древней Британии решает разделить королевство между тремя дочерьми, требуя от них публичного признания в любви. Ослепленный лестью старших наследниц – Гонерильи и Реганы, – он отрекается от младшей, искренней Корделии, что запускает цепь предательств и интриг. Изгнанный и объявленный безумцем, Лир постепенно теряет власть, разум и веру в людей, наблюдая, как ложь торжествует над преданностью. Параллельно развивается история графа Глостера, обманутого незаконнорожденным сыном, что усиливает тему родительской слепоты и сыновней неблагодарности. В итоге трагедия подводит к неизбежному финалу, где жажда мести и справедливости разбивается о жестокость человеческой природы.
«Премьера спектакля “Король Лир” состоялась в нашем театре в октябре 2024 года в рамках национального проекта “Культура”, и выбор этой постановки определил приглашенный режиссер, увидевшая в нашем заслуженном артисте России Николае Паршинцеве идеального главного героя.
Каждый показ дарит настоящее волшебство: после финала в зале воцаряется звенящая тишина, а затем следует взрыв аплодисментов и долгие овации, зрители не отпускают артистов со сцены, настолько глубоким оказывается сопереживание и эмоциональная связь между сценой и залом. При этом для нашего провинциального города, с населением всего 38 тысяч человек, заполняемость зала 95-98%. Такая искренняя любовь кажется настоящим чудом, мы чувствуем, что нас лелеют и балуют, а зрители идут к нам как домой, создавая атмосферу единой семьи.
Теперь благодаря телевидению наш скромный зал становится большим, чтобы зрители по всей стране могли почувствовать ту искреннюю энергию и большое профессиональное сердце, которым обладает ТЮЗ “Молодежный” в городе Советске».
Постановка Анастасии Старцевой выделяется метафоричной сценографией, где золотой свет прожекторов, сценический дым и символические конструкции (от каменной платформы до зеркальной пластины и головы дракона) создают атмосферу ветхого фолианта и надвигающейся тьмы. Труппа демонстрирует редкое единство: Николай Паршинцев убедительно раскрывает трансформацию Лира от деспота к сломленному старику, а Вера Красовицкая в роли Гонерильи поражает змеиной пластикой и хищной энергией. В результате двух с половиной часов напряженного действия зритель уходит с тяжелым осадком и неизбежными размышлениями о власти, семье и границах человеческой морали.
«Капитанская дочка» (Центральный академический театр Российской Армии, Москва)
28 июня, воскресенье, 19:00 мск
-ch7b8l.png)
Фото: «Триколор»
Спектакль выстроен как воспоминания постаревшего Петра Гринева, который на склоне лет заново проживает историю своей юности и большой любви. Отправленный отцом служить в отдаленную Белогорскую крепость, легкомысленный юноша встречает Машу Миронову, переживает метель, знакомство с Пугачевым и страшные события крестьянского бунта. История любви здесь становится главным стержнем, вокруг которого разворачиваются вопросы чести, верности долгу и способности человека сохранить достоинство в переломные исторические моменты. Режиссёр Павел Сафонов тонко соединяет личную драму с масштабными событиями эпохи, показывая, как частная судьба отражает судьбу целой страны. Приём ретроспективы, где рассказчик сливается с авторским голосом Пушкина, придает повествованию особую глубину и щемящую ностальгию.
«Мы уже второй сезон играем “Капитанскую дочку” в Театре Российской Армии, и спектакль получился очень зрелищным и по-настоящему театральным благодаря сценографии Дмитрия Разумова, костюмам Евгении Панфиловой и свету Руслана Майорова. При этом он глубоко касается человеческих проявлений — в сложной ситуации Гринев смог сохранить честь, достоинство и спасти любовь, именно поэтому постановка принимается публикой так светло и с большим воодушевлением.
Нам особенно радостно признание Золотого фонда театральных постановок России, потому что это высокая оценка той большой работы, которую мы вкладывали на долгих репетициях, и она оказалась принята на профессиональном уровне как театральным сообществом, так и зрителями. Мы очень рады, что благодаря телевидению нашу версию “Капитанской дочки” смогут увидеть далеко от Москвы, даже в самых отдалённых уголках страны, и с удовольствием приглашаем дорогих зрителей к просмотру».
Премьера спектакля в 2024 году стала одним из наиболее заметных обращений к пушкинскому юбилею. Лаконичная условно-поэтическая сценография и костюмы создают атмосферу сна и воспоминания: полупрозрачная завеса, снежный пригорок, метели и лунный свет работают как тонкие метафоры, не перегружая пространство. Выдающуюся работу демонстрирует и актёрский ансамбль, создавая гармоничный, энергетически насыщенный спектакль, в котором классический текст звучит особенно остро, напоминая о вечных ценностях чести, любви и внутренней свободы.
ИДЕЯ НАЦИОНАЛЬНОГО МАСШТАБА
150-летие Союза театральных деятелей России в 2026 году стало мощным импульсом для развития театрального искусства как живого хранилища национальной памяти и творческого поиска. Указ о праздновании юбилея подписал президент Владимир Путин. Проект «Золотой фонд театральных постановок России», который компания «Триколор» реализует совместно с СТД РФ, подчеркивает роль театра как искусства, способного соединять поколения через яркие сценические образы, режиссерские интерпретации и актерское мастерство, сохраняя при этом уникальную атмосферу живого спектакля.
Главная идея проекта заключается в создании масштабной видеотеки постановок, которые отражают глубину театральной культуры, традиционные духовно-нравственные ценности и формируют общий культурный код через призму сценического искусства. Обращаясь к классическим театральным формам, проект мастерски сочетает их с новейшими технологиями, позволяющими не только фиксировать, но и популяризировать театр на многомиллионную аудиторию. Съемки телеверсий ведутся в формате 4К с использованием не менее семи камер непосредственно во время представлений перед живой аудиторией, что помогает актерам полностью раскрыть эмоциональную палитру персонажей, а зрителям ощутить подлинную энергетику сцены, свет, звук и драматургическое напряжение в их естественном единстве.
Заявочная кампания проекта пригласила к участию театры из всех регионов страны, а отбор проводился на региональном и федеральном уровнях с учетом художественной ценности и культурной значимости работ. Итоговый список размещен на официальном сайте Союза театральных деятелей России. Уже сейчас часть спектаклей из коллекции «Золотого фонда» доступна к просмотру в эфире телеканала «Большой эфир» оператора «Триколор» и в онлайн-кинотеатре «Триколор Кино и ТВ», открывая широкой публике возможность пережить театральное событие заново и глубже понять его место в контексте отечественного сценического наследия.
В 2026 году проект «Золотой фонд театральных постановок России» сосредоточится на многообразии культур народов страны, которое особенно ярко проявляется в драматическом искусстве через фольклорные мотивы, народные традиции и авторские интерпретации. Реализуемый при поддержке Президентского фонда культурных инициатив и Министерства культуры Российской Федерации, он позволяет запечатлеть самобытные постановки из репертуара национальных коллективов, подчеркивая их вклад в развитие театрального искусства как пространства диалога, эксперимента и сохранения духовного богатства.